Artistas de producción

Clase 4 de 18Curso de Dirección de Arte para Videojuegos

Resumen

¿Cuál es el rol de los artistas de producción?

En el apasionante mundo de la producción creativa, los artistas de producción juegan un papel fundamental. Estos artistas no son como los artistas plásticos tradicionales, ya que trabajan bajo lineamientos específicos del proyecto en el que están inmersos, especialmente en el ámbito de los videojuegos. Es crucial que comprendan los objetivos del proyecto y cómo estos se integran en el brief o guion de trabajo. Los directores de arte tienen la tarea de guiar a los artistas en el camino hacia el cumplimiento de estos objetivos, asegurando que su creatividad se alinee con las necesidades del proyecto.

A pesar de la estructura rígida que estos artistas deben seguir, todavía pueden incorporar un toque de su personalidad en su trabajo. Conocer sus responsabilidades nos permitirá estimar cuánto tiempo pueden tomar ciertos procesos y qué herramientas o entrenamiento adicional podrían necesitar. Es importante recordar que cada artista es único, teniendo una personalidad muy particular.

¿Qué hace un artista de concepto?

Un artista de concepto, también conocido como concept artist, tiene la capacidad de transformar cualquier idea, por pequeña o grande que sea, en una representación visual. Desde ambientes hasta personajes y props, los artistas de concepto son indispensables para visualizar las primeras etapas de un proyecto. Una experiencia relevante en este campo es el desarrollo de un personaje para el juego "Lucha por la Luz", donde se ideó un personaje único sin brazos ni piernas, capaz de empujar a otros jugadores. Esta creatividad fue clave para resolver desafíos en el diseño de personajes.

También se resalta la diferencia entre trabajar en un proyecto sin un director de arte específico, en un equipo independiente, y bajo la guía de un director de arte. En "Have You Heard?", el trabajo bajo la supervisión de Mel, una directora de arte, permitió una comprensión más clara de los objetivos y lineamientos del proyecto, con guías visuales y retroalimentación continua.

¿Qué función tiene un Tech Artist?

Un Tech Artist, o artista técnico, sirve como puente entre el equipo creativo y las herramientas tecnológicas. Ayudan a desarrollar procesos eficientes, mejorar herramientas y establecer sistemas de nomenclatura. Estos artistas son ideales para aquellos que, además de crear arte, quieren involucrarse con el motor gráfico o Engine.

Un director de arte trabaja codo a codo con el Tech Artist para identificar necesidades entre los artistas y el Engine, desarrollando herramientas personalizadas que agilicen el trabajo. Esto puede incluir la creación de texturas de manera más eficiente, el diseño de esqueletos para animación más funcionales, o incluso la reducción de clics necesarios para cierto proceso.

¿Cómo contribuye un artista de VFX al proyecto?

Los Visual Effects Artists, o artistas de efectos visuales, son los encargados de darle vida al juego a través de efectos como brillos, explosiones y más. Estos efectos son vitales para retroalimentar al jugador a nivel visual. Las decisiones sobre el lenguaje visual y el tiempo de implementación de estos efectos (si son en tiempo real o prerenderizados) también recaen en el director de arte.

La dirección de arte debe garantir que cada efecto no solo sea estéticamente agradable, sino que también se alinee con el lenguaje visual y las guías del juego. El rol del VFX Artist es apasionante, dada la variedad de métodos para alcanzar los resultados deseados, y con una cantidad limitada de especialistas en el campo, representa una oportunidad significativa para quienes deseen aventurarse en esta área.

¿Qué recomendaciones podemos seguir para ser mejores artistas de producción?

  1. Entender bien el brief y los objetivos del proyecto. La comunicación efectiva con el director de arte es esencial.
  2. Ser versátil. Adaptarse y aprender nuevas herramientas y técnicas para satisfacer las necesidades del proyecto.
  3. Desarrollar un estilo único pero funcional. Incorporar la personalidad en el trabajo, siempre alineándose con los lineamientos del proyecto.
  4. Investigar y aprender. Inspirarse en artistas consagrados y entender su proceso creativo aumenta la propia creatividad y desarrollo profesional.

Si eres un apasionado del arte en la producción creativa, no dudes en explorar las múltiples áreas y roles, cada uno con sus propias recompensas y desafíos.