Modelado 3D: Creación de Fondos y Productos en Clon Addor
Clase 24 de 43 • Curso de Cinema 4D en dirección de arte publicitaria
Contenido del curso
- 4

Dirección de Arte: Producto como Protagonista Visual
04:39 - 5

Teoría y Práctica de Diseño Publicitario
07:43 - 6

Técnicas y Estilos para Construir una Marca Visual
05:47 - 7

Conceptualización Creativa para Proyectos Visuales
07:30 - 8

Diseño de Presentaciones Visuales para Productos
08:00 - 9

Gestión de Procesos Creativos para Diseñadores
03:02
- 11

Modelado 3D: Uso Básico de Cinema 4D R19
08:35 - 12

Herramientas Básicas para Modelado 3D en Cinema 4D
09:00 - 13

Modelado básico de polígonos y objetos 3D en Cinema 4D
07:55 - 14

Modelado y Composición con Modificadores en Cinema 4D
08:34 - 15

Modelado 3D básico con herramientas y objetos en Cinema 4D
11:06 - 16

Modelado 3D: Uso de Clonador y Modificadores Básicos
12:12 - 17

Modificadores Esenciales en Modelado 3D
08:28 - 18

Creación de fondos 3D con clonadores y efectos de luz
07:42
- 19

Modelado de Audífonos en Cinema 4D: Técnicas y Herramientas Básicas
10:49 - 20

Modelado de Diademas: Creación y Detalles en 3D
09:13 - 21

Modelado 3D Avanzado: Detallado y Subdivisión de Superficies
07:21 - 22

Modelado y Aplicación de Efectos en 3D con Cinema 4D
08:59 - 23

Modelado y Optimización de Productos 3D en Ilustrador
09:28 - 24

Modelado 3D: Creación de Fondos y Productos en Clon Addor
07:24 - 25

Modelado de Fondos Integrados en 3D para Productos
09:24 - 26

Creación de Fondos 3D con Profundidad en Cinema 4D
06:14 - 27

Configuración de Cámaras y Luces en Escenarios 3D
07:08 - 28

Luces y Cámaras en Cinema 4D: Técnicas de Iluminación y Renderizado
11:25 - 29

Modelado y Renderizado de Productos en 3D para Publicidad
08:50
- 30

Diferencias entre Color, Textura y Material en Proyectos 3D
09:57 - 31

Creación de Materiales 3D con Cinema 4D y V-Ray
11:11 - 32

Creación de Materiales 3D para Renders Realistas
09:38 - 33

Creación de Texturas Realistas en Cinema 4D
06:26 - 34

Aplicación de Materiales y Renderizado en 3D
11:02 - 35

Aplicación de Materiales y Colores en Proyectos de Renderización
06:32
¿Cómo modelar fondos para un proyecto de diseño?
Modelar fondos adecuados es la clave para realzar la presentación de productos en tus proyectos. En este tutorial, exploramos el proceso paso a paso para crear fondos que complementan los productos y mejoran la estética general del diseño. A través de técnicas de modelado, instrucciones claras y recomendaciones creativas, descubrirás cómo dar vida a tus fondos de manera eficiente.
¿Cómo se inicia el modelado de un fondo?
Para comenzar, asegúrate de que tus objetos estén correctamente renombrados y organizados. Este paso es crucial para evitar confusiones al seleccionar y manipular polígonos. Sigue estos pasos:
- Renombra todos tus objetos.
- Selecciona los polígonos necesarios para crear un nuevo objeto.
- Crea una opción de instrucción interna y un botón hacia adentro para los bordes.
Recuerda utilizar combinaciones de teclas como "Control + L" para manejar archivos nuevos y mover objetos rápidamente al centro de la pantalla.
¿Cómo crear un efecto de objetos multiplicados?
Empezar con un objeto base y utilizar la función "Clon Add or" es una estrategia efectiva para multiplicar un objeto y crear paneles de fondo interesantes.
-
Configura el objeto base:
- Ajusta el número de lados entre seis y doce según el diseño deseado.
- Define un radio de veinte para el objeto inicial.
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Aplica la profundidad y bordes:
- Usa una profundidad de cuatro o cinco para el volumen.
- Añade un borde utilizando valores como diez y cero punto cinco.
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Implementa el Clon Add or:
- Selecciona el objeto base y aplícalo dentro del Clon Add or.
- Crea un panel ajustando el tamaño a un multiplicador de veinticinco.
¿Cómo ajustar las dimensiones y posiciones?
El proceso de ajuste se basa en ensayo y error, hasta conseguir las dimensiones y posiciones adecuadas:
- Modifica el tamaño del panel a treinta y cinco o treinta y seis.
- Ajusta la dirección de los objetos explorando distintos valores, como veintidós o menor.
- Movimientos detallados como cero punto ocho pueden ayudar a juntar los objetos correctamente.
¿Qué otros detalles considerar para perfeccionar el diseño?
Una vez que tengas un panel grande, es fundamental cuidar la estética final:
- Cambia la repetición del Clon Add or para lograr un panel uniforme.
- Ajusta la profundidad, rotación y posición para más variedad.
- Experimenta con el volumen colocando valores negativos o positivos según se necesite.
¿Cómo situar los productos en el fondo?
La magia final radica en la ubicación de los productos sobre el fondo, destacando el ángulo y la profundidad de campo:
- Coloca los productos en puntos estratégicos que parezcan atractivos.
- Asegúrate de que el producto principal resalte, siguiendo las guías teóricas para optimizar su ángulo.
- Evalúa cómo la profundidad de campo afecta tanto al producto como al fondo para crear un equilibrio visual.
En esta clase exploramos las bases creativas y técnicas de modelar fondos en diseño. Cada detalle es una oportunidad para experimentar y sacar a relucir la creatividad personal. ¡Ánimo, y que cada proyecto sea un paso adelante en el arte del diseño gráfico!