Preparar correctamente los archivos para impresión en serigrafía es uno de los pasos más críticos en cualquier proyecto de estampado. Saber cómo pasar de Procreate a Photoshop y luego a Illustrator, vectorizar el diseño, separar colores y aplicar texturas marca la diferencia entre un resultado profesional y uno improvisado.
¿Cómo pasar el diseño de Procreate a Illustrator para vectorizarlo?
El flujo de trabajo comienza exportando el archivo desde Procreate hacia Photoshop, ya que ambos programas son compatibles. Al abrir el archivo en Photoshop, se conservan todas las capas tal como fueron creadas: en este caso, una capa azul y una capa roja, junto con la fotografía de referencia utilizada para el arte final [0:47].
Photoshop funciona únicamente como un paso intermedio. Lo que realmente se necesita es vectorizar el arte para poder imprimirlo con calidad. Para lograrlo, se seleccionan las dos capas y se arrastran directamente al archivo de Illustrator, que ya debe estar configurado con la mesa de trabajo a la medida del diseño que se va a estampar [1:10].
¿Qué es el Image Trace y cómo ajustar el vectorizado?
Una vez en Illustrator, se utiliza la herramienta Image Trace para convertir la imagen en vectores [1:24]. En las opciones avanzadas es fundamental:
- Quitar el color blanco del trazado.
- Activar la casilla de preview para ver el resultado en tiempo real.
- Ajustar el threshold para controlar el grosor de la línea hasta obtener el vectorizado más cercano al diseño final deseado [1:39].
Cuando el resultado es satisfactorio, se presiona Expandir, lo que convierte toda la ilustración en vectores editables [2:02].
¿Por qué son importantes las guías de registro en serigrafía?
Antes de separar los colores, es esencial crear guías de registro [2:17]. Estas guías permiten que los diferentes colores casen perfectamente al momento de imprimir cada capa por separado. Aunque el diseño no requiera que los colores se toquen, siempre es recomendable incluirlas.
Para crear las guías se dibuja un círculo con contorno y dos líneas cruzadas, se alinea todo y se agrupa con Command G. Esta guía se coloca en las cuatro esquinas de la ilustración, copiando y posicionando con precisión [2:32].
¿Cómo separar colores para impresión en serigrafía?
El siguiente paso es desagrupar todo el diseño vectorizado [3:14]. Se seleccionan los elementos del color rojo (en este caso el texto "Diantres" y "2013") y se agrupan por separado. Luego se copian junto con las guías y se pegan en la misma posición en una segunda mesa de trabajo con las mismas dimensiones [3:30].
De esta forma, cada mesa de trabajo contiene un solo color con sus guías alineadas. Al verificar que las guías no se mueven entre una capa y otra, se confirma que los colores casarán perfectamente en la impresión [6:58].
¿Cómo aplicar texturas vintage al diseño vectorizado?
Para reforzar el concepto hecho a mano y de vieja escuela, se aplica una textura de desgaste utilizando una máscara de transparencia en Illustrator [4:13]. El proceso es el siguiente:
- Seleccionar el diseño y abrir el panel de transparencia.
- Crear una máscara y desactivar la opción de clip.
- Copiar una textura vintage (disponibles gratuitamente en internet) y pegarla dentro de la capa de máscara [4:30].
- Mover y escalar la textura hasta lograr el nivel de desgaste deseado.
Se pueden superponer varias texturas dentro de la misma máscara para intensificar el efecto. No importa si el perfil de color es RGB o CMYK, ya que al trabajar completamente en negro, la máquina lo imprimirá sin problema [5:24].
¿Cómo exportar el arte final correctamente?
Para exportar se va a Archivo, Guardar como, y se selecciona formato PDF [6:28]. Es importante conservar las capacidades de edición para que la persona que imprima pueda realizar ajustes si es necesario.
- Todo el arte debe estar en vectores.
- Las tipografías deben estar expandidas para que no se requieran las fuentes originales al generar el positivo para serigrafía [6:48].
En los otros artes del proyecto, como el diseño para jean y la pañoleta de 50×50 centímetros, se aplicó el mismo proceso de texturizado. En piezas de una sola tinta que se imprimen libremente, las guías de registro no son necesarias [7:18].
Comparte tus artes finales en la sección de comentarios para poder ver el resultado de tu proceso creativo.
