Del boceto al vinil: prototipado con Photoshop
Clase 45 de 51 • Curso de Introducción al Diseño
Contenido del curso
Principios del Diseño
- 4

Principios de comunicación visual efectiva
08:06 min - 5

Contraste visual: cómo crear lectura clara
05:01 min - 6

Concepto en diseño: cómo crear narrativas visuales
08:16 min - 7

Códigos visuales universales en señalética
04:59 min - 8

El diseño que no necesita cambiar
05:33 min - 9

Cómo el boceto evita improvisación en diseño
12:04 min - 10

Elementos visuales: del boceto al proyecto
04:33 min - 11

Cómo la alineación crea balance visual
06:05 min - 12

Síntesis gráfica: quitar para comunicar mejor
09:11 min
Composición
- 13

Qué es la composición en diseño visual
02:58 min - 14

Principios de Gestalt para unidad visual
09:58 min - 15

Peso visual y balance en composición
04:59 min - 16

Cómo guiar la mirada en diseño visual
06:00 min - 17

Cuatro tipos de balance visual: cuándo usar cada uno
04:43 min - 18

Análisis de portadas: cómo las líneas guían tu mirada
06:26 min - 19

Cómo la inclinación crea movimiento visual
05:18 min - 20

Ley de tercios: tu ojo va aquí primero
05:27 min - 21

Cómo funciona el patrón en Z al leer web
05:56 min - 22

Ritmo en composición visual: repetición con cambio predecible
03:48 min - 23

Ejercicios de composición visual: orden, crecimiento y tensión
07:03 min
Jerarquía
Formatos
Imagen Digital
Color
- 32

Cómo funciona el color y el círculo cromático
05:52 min - 33

Diferencias entre CMYK, RGB y HSB
11:07 min - 34

Armonías cromáticas para elegir colores
12:32 min - 35
Creación de Paletas de Color para Interfaces Digitales
03:09 min - 36

Psicología del color: cómo elegir colores para tu marca
06:03 min - 37
Errores Comunes al Usar Colores en el Diseño Gráfico
01:21 min
Tipografía
Proyectos de Fundamentos de Diseño
- 43

Rediseño de portada: proyecto completo de concepto a ejecución
08:07 min - 44

Cómo hacer bocetos para portada de álbum
07:06 min - 45

Del boceto al vinil: prototipado con Photoshop
Viendo ahora - 46

Diseño de pósters de cine: investigación y mood boards
09:07 min - 47

Baquetas de Whiplash: síntesis visual del desgaste
21:34 min - 48

De boceto a póster vectorial en Illustrator
19:56 min
Rutas Profesionales en Diseño
Un diseño sólido de portada nace de un proceso claro: del boceto al formato final, con decisiones conscientes sobre tipografía, color y composición. Aquí verás cómo llevar una idea a un arte de vinil listo para impresión en Photoshop, usando perfil CMYK, una paleta bien definida y validando el resultado en un mockup.
¿Cómo se pasa del boceto al formato de impresión CMYK?
Con el boceto definido, se transforma la idea en una pieza lista para imprimir. Se parte de una fotografía del artista, se adapta al formato del vinil y se establecen guías para ubicar texto e imagen sin improvisar.
¿Qué formato y perfil de color usar?
- Formato vinil de 30,5 cm para impresión física.
- Trabajo en CMYK con perfil de impresión coherente.
- Dimensiones y resolución consistentes para evitar reprocesos.
- Preparación de archivo lista para prototipado e impresión.
¿Cómo organizar fotografía, guías y grilla?
- Recorte limpio del rostro como protagonista visual.
- Ubicación basada en el boceto para mantener coherencia.
- Grilla clara para el bloque de texto y su jerarquía.
- Alineación central para equilibrio general.
- Balance de peso visual arriba y abajo con espacio en blanco a los lados.
- Microajustes “a ojo” cuando la percepción lo pida.
¿Qué decisiones tipográficas definen la jerarquía?
La elección de fuente comunica tono y estilo. Se prueban alternativas para el nombre del artista y del álbum, evaluando peso, legibilidad y carácter. El objetivo: una jerarquía tipográfica clara que guíe la lectura.
¿Cómo elegir fuentes para artista y álbum?
- Prioriza que el nombre del artista sea lo más visible.
- Reserva otra familia para el nombre del álbum si aporta contraste.
- Evita estilos demasiado “western” si cargan la composición.
- Valora opciones más elegantes si refuerzan el concepto.
- Considera similitudes con referencias, sin caer en ornamentos excesivos.
¿Cómo ajustar jerarquía y legibilidad?
- Usa tracking abierto en títulos como Uptown Special para claridad.
- Mantén una retícula flexible: respeta la idea, ajusta detalles.
- Observa fusiones entre caracteres y corrige espaciados.
- Haz pruebas impresas para validar tamaño y peso real.
- Ajusta márgenes y proximidad para una composición más completa.
¿Cómo construir la paleta y validar con un mockup?
El color define contraste y carácter. Una paleta de colores con fondo claro, tonos cálidos para el personaje y un tono oscuro predominante para el texto refuerza la lectura. Un ligero degradado evita fondos planos y guía la atención al título.
¿Qué tratamiento de color mejora el contraste?
- Fondo con el tono más claro para airear la portada.
- Personaje en naranja y rojo para contraste alto y presencia.
- Texto en tono oscuro predominante para máxima legibilidad.
- Degradado sutil para transiciones suaves sin perder fuerza.
- Mezcla de sensación retro con toques actuales del artista y la tipografía.
¿Por qué validar en un mockup de vinil?
- Ves una aproximación real del producto final.
- Compruebas tamaño, legibilidad y proporciones en contexto.
- Aseguras consistencia entre disco y portada con las mismas dimensiones.
- Detectas ajustes finos de márgenes y posición antes de imprimir.
- Refuerzas el concepto: jerarquía, contraste y coherencia visual.
¿Estás trabajando una portada o un proyecto similar? Comparte tus decisiones tipográficas, tu paleta y tus pruebas en mockup, y cuéntanos qué cambios te funcionaron mejor.