Principios de animación 1: Timing, Slow in y Slow out, Arcos, Pose a pose

Clase 8 de 26 • Curso de Motion Graphics con After Effects 2018

Jaime Santamarta Martín

student•

Timing es la cantidad de keyframes que hay en un espacio de tiempo.

Se puede trabajar de forma lineal convirtiendo los fotogramas claves a mantenimiento y trabajar sobre el cuadro de animación
Podemos manipular los keyframes en el tiempo para crear efectos visuales diferentes, incluso reducir el tamaño del archivo final

Slow In & Slow Out: Cuanto mas cercanos en el espacio estén los keyframes mas lento será el movimiento y viceversa, podremos ‘regular’ la velocidad frame por frame.

En la previsualización de movimiento se nos mostrará ademas del los keyframes que hayamos elegido, los frames de interpolación que genera el programa.

Elena Vacas

student•

Timing Es uno de los pilares de la animación. Es lo que duran las acciones y movimientos de nuestra animación y, dependiendo de éste, podremos transmitir sensaciones al espectador como fuerza y peso, así como estados anímicos.

Slow In & Slow Out Todo movimiento natural tiene en su comienzo una aceleración, y una frenada antes de detenerse por completo.

Arcos Según este Principio, los movimientos de nuestros personajes han de describir arcos en el espacio. Aplicándolo, no sólo aportaremos naturalidad, sino también plasticidad a nuestras animaciones.

Straight Ahead y Pose to pose Más que un Principio como tal, se trata de dos metodologías a la hora de animar. En Straight Ahead, el animador acomete el plano desde el primer fotograma al último en orden secuencial. En Pose to Pose, sin embargo, el animador define las poses más importantes de la animación y luego «rellena» los espacios entre ellas hasta terminar el plano. Estos dos métodos son una opción tanto en animación tradicional como digital, pero en el caso del stopmotion, el straight ahead es la única forma de trabajar.

https://www.3dcube.es/los-12-principios-de-la-animacion-animados/