Cómo escribir sketches con estructuras probadas

Crear guiones ágiles y formatos claros multiplica el impacto en YouTube. Aquí se explica, con ejemplos prácticos, cómo elegir entre videoblog, sketch, skit, animación, parodia o listados, y cómo usar estructuras probadas como el chiste de tres tiempos, la exageración y los contrastes. Además, encontrarás un ejercicio sencillo para entrenar la creatividad sin equipos ni recursos extra.

¿Qué formatos de YouTube funcionan para comedia y más?

Aunque el foco es la comedia y los sketches, los principios aplican a otros géneros. Un tutorial, por ejemplo, se beneficia de una escaleta: un guion tipo televisión en vivo, pensado como “esqueleto” que ordena presentación, saludo, materiales y pasos, dejando margen para cambios sobre la marcha.

¿Cómo se escribe un tutorial con escaleta?

• Usa una lista guía: presentación, propósito, materiales, pasos y cierre.
• Sé específico en lo operativo y flexible en los detalles.
• Llega a la grabación con todo superdetallado para agilizar.

¿Qué diferencia al videoblog del stand up?

• El videoblog adapta el stand up al formato digital con cortes directos.
• La edición sustituye pausas, silencios y aplausos, logrando mayor agilidad.
• Hay similitud con monólogos clásicos (como los de Adal Ramones), pero la edición del vlogger acelera ritmo y dinamiza con imágenes y sonidos.

¿Qué caracteriza al sketch, al skit y a la animación?

• Sketch: presenta una situación, a menudo cotidiana, y la exagera. Enchufetv domina un patrón: chiste, chiste, chiste; giro emotivo o reflexivo; remate con un chiste que devuelve la risa y deja buen sabor final. El timing del giro puede variar (antes rondaba más de treinta segundos) y tiende a acelerarse.
• Skit: no tiene guion rígido; se apoya en improvisación con una guía mínima. Ejemplos: Between Two Ferns de Funny or Die, y contenidos de Hioz o Skabeche con entrevistas o bromas en calle.
• Animación: permite las mismas estructuras del sketch, con mayor libertad visual al poder dibujar lo que en vivo sería costoso o imposible.

¿Qué estructuras de chiste dinamizan un sketch?

Ciertas estructuras priorizan la claridad cómica y la recordación. Se pueden combinar según el tono y la audiencia.

• Chiste de tres tiempos. Un chiste se repite dos veces y la tercera cierra el video. Funciona en ¿Qué Parió? (música de Juan Gabriel como gag recurrente), en Los padrinos mágicos y en películas animadas como El gato con botas (el gatito) o La vida secreta de las mascotas (el perro que rockea). La tercera aparición casi siempre es el remate final.
• Repetición intensiva. Estilo Garfield o Enchufetv (por ejemplo, “Me gusta”): repetir 7, 9 o 12 veces el mismo chiste hasta romper la estructura al final con un giro cómico.
• Exageración con cambio de tono. Enchufetv usa racha de chistes, pausa emotiva/reflexiva y ruptura con el chiste que revive la risa. El orden y duración del tramo emotivo condicionan el timing del remate.
• Expectativa vs realidad. Basado en memes; facilita la producción porque no exige continuidad estricta. Útil para contrastar lo que imaginamos vs lo que pasa en verdad.
• Listados. Formato de “frases” o “tipos de” (como Walkie Talkie: 42 frases de mamás/estudiantes). Requiere solo enlistar situaciones y grabarlas; guion ligero, impacto alto.
• Contrastes. Poner “dos mundos” juntos —por ejemplo, vida a inicios, mitad y fin de quincena— genera humor automático al evidenciar diferencias extremas.

¿Cómo escribir comedia efectiva y ejercitar la creatividad?

Para diseñar escenas con ritmo y claridad, conviene elegir el tipo de soporte del chiste: diálogo, situación, repetición, parodia o físico. Además, entrena la mente con prácticas breves y constantes.

¿Cómo funciona la comedia dialogada y la de situación?

• Comedia dialogada. Todos los chistes recaen en lo que los personajes dicen. Ejemplo: “Redes sociales junta”, donde YouTube, Facebook e Instagram discuten y el humor nace de la conversación.
• Comedia de situación. La historia gira en torno a una situación específica más allá del diálogo. Ejemplo: Enchufetv con “Chichico Motelazo”: chistes visuales, de audio, cambios de locación y experiencias del personaje.

¿Cuándo usar parodia, pastelazo y lenguaje escatológico?

• Parodia. Toma una obra reconocible (p. ej., trailer de Civil War o un musical), recrea lo identificable (locaciones, vestuarios, caracterizaciones) y cambia letra y contexto para evitar copia idéntica y potenciar la risa.
• Pastelazo. Golpes, caídas y accidentes exagerados; funciona pero está en desuso. Ejemplos clásicos: Chespirito con caídas, pintura en la cara o manguera.
• Escatológico y groserías. Humor fácil que conviene no abusar. Puede usarse para burlarse del recurso mismo, pero sin basar todo el contenido en ello.

¿Qué ejercicio activa la creatividad del guionista?

• Escribe un minicuento de 1–2 párrafos (al menos 5 líneas cada uno) donde todas las palabras empiecen con la misma letra.
• Elige letras más accesibles: C, S, L, M, A, E; también puedes intentar con P.
• Inspírate con el ejemplo: “Mara Miroslava Márquez me miraba, me miraba muy melancólicamente mientras me mostraba mis mismas misivas…”.
• Practícalo de forma periódica para facilitar que las ideas fluyan.

¿Te animas a compartir tu minicuento con una sola letra en los comentarios?