Si estás empezando en marketing y necesitas crear piezas visuales sin ser diseñador profesional, el diseño básico para marketing te ayuda a producir creatividades efectivas con pocos elementos y mucha intención. La clave está en partir de una pieza base que funcione como el ADN visual de tu marca y desde ahí adaptar el resto.

¿Qué es un kit visual y por qué empezar por ahí?

Antes de diseñar cualquier creatividad, necesitas una pieza central que reúna la identidad de tu marca. Ese es el punto de partida.

El kit visual es el conjunto de elementos que definen cómo se ve y se comunica tu marca: tipografías, colores, recursos gráficos y tono. Tenerlo claro desde el inicio te ahorra rehacer piezas y te da coherencia cuando pases a formatos más pequeños como redes sociales, newsletters o afiches.

¿Qué incluye un kit visual de marca? Tipografías, paleta de colores, recursos gráficos y el tono visual. Es la base desde la que se derivan todas las demás piezas de marketing.

Un consejo práctico: trabaja primero en un formato amplio. Es más fácil reducir y adaptar elementos hacia piezas pequeñas que ampliar algo que se diseñó en chico y termina perdiendo calidad.

¿Qué diferencias hay entre piezas para impresión y digital?

Decidir el destino de tu pieza desde el minuto uno te evita sustos con el modo de color y las dimensiones. Aquí es donde muchos proyectos se tropiezan.

Piezas para impresión y su resolución

Cuando diseñas para imprimir, la calidad de imagen requerida es de 300 píxeles por pulgada. Esto significa archivos más pesados y recursos de mejor calidad, porque el papel no perdona pixeles borrosos.

Dentro de este grupo entran formatos como:

• Roll-ups, dípticos y trípticos.
• Folletos de información y papelería tipo sobres y cartas.
• Lonas publicitarias para fachadas o carreteras.
• Publicidad en marquesinas de autobuses y revistas.

Elegir recursos de alta calidad desde el inicio marca la diferencia entre una pieza impresa que se ve profesional y una que se ve pixelada.

Piezas digitales y sus formatos más comunes

Para pantalla, la densidad baja a 72 píxeles por pulgada. Los archivos pesan menos y los recursos son más fáciles de adaptar entre formatos.

¿Cuál es la resolución correcta para una pieza digital? 72 píxeles por pulgada. Es el estándar para cualquier creatividad que se vea en pantalla, desde un post hasta una newsletter.

Entre las creatividades digitales más usadas están:

• Imágenes para web, e-commerce o blog.
• Visuales para aplicaciones móviles.
• Stories y posts para redes sociales como Instagram.
• Infografías o esquemas para acompañar información.
• Newsletters y banners publicitarios.

Básicamente, cualquier pieza que termine en una pantalla entra aquí.

¿Cómo elegir tu primera pieza para empezar a diseñar?

El reto inicial es definir qué pieza vas a producir primero, porque esa decisión condiciona todo lo demás.

Una buena estrategia es identificar qué creatividades necesitas con más frecuencia en tu negocio o proyecto: ¿posts para redes?, ¿una landing?, ¿material impreso para un evento? A partir de ahí eliges una pieza base que funcione como referencia visual para el resto.

¿Por qué empezar por una sola pieza base? Porque te permite definir tu kit visual una vez y replicarlo después en distintos formatos sin reinventar el diseño cada vez.

Un ejemplo concreto: un póster tipográfico funciona muy bien como pieza central porque obliga a decidir tipografías, jerarquías y colores desde el inicio. Esos mismos elementos luego se trasladan a un story, una newsletter o un afiche.

¿Qué habilidades y conceptos clave aparecen en esta clase?

Antes de pasar a la práctica, conviene tener claros los términos que vas a usar a lo largo del proceso.

• El proceso creativo en diseño parte de elegir buenas referencias que te guíen visualmente, mencionado al inicio de la clase [0:30].
• Las retículas son sistemas de líneas invisibles que ordenan los elementos en una composición y dan equilibrio visual [0:45].
• La jerarquía visual organiza la información según su importancia para que el ojo sepa qué leer primero [0:50].
• La elección tipográfica define la personalidad de la marca y la legibilidad de cada pieza [0:55].
• El kit visual se introduce como pieza base que contiene tipografías, colores y tono [1:35].
• La diferencia entre 300 ppp para impresión y 72 ppp para digital es uno de los datos técnicos más importantes [2:30] [3:15].
• Los formatos impresos incluyen roll-ups, dípticos, trípticos, lonas y marquesinas [2:50].
• Los formatos digitales abarcan web, e-commerce, apps, stories, infografías, posts y newsletters [3:25].

¿Y tú? Cuéntame en los comentarios cuáles son las piezas que más necesitas diseñar para tu negocio o proyecto, así puedes empezar por la que tenga más impacto en tu día a día.