Luz principal y secundaria en retrato
Clase 5 de 29 • Curso de Iluminación y Fotografía para Producciones Audiovisuales
Contenido del curso
Teoría de la iluminación
- 4

Cómo los pintores inventan luces
11:52 min - 5

Luz principal y secundaria en retrato
Viendo ahora - 6

Escala de grises para crear volumen
09:24 min - 7

Clave alta y clave baja en fotografía
07:16 min - 8

Cómo medir contraste en cine
11:48 min - 9

Eje Cinematográfico: Orden Visual en la Narrativa Fílmica
15:16 min - 10
Posicionamiento de Cámara y Eje de Acción en Cinematografía
01:30 min
Visualización y criterio de la imagen
- 11

Sintaxis de planos: cómo el orden visual comunica
10:48 min - 12

Ángulos de cámara que cuentan emociones
07:43 min - 13

Movimientos de Cámara en el Cine: Análisis y Aplicación
09:06 min - 14

Psicología del color en dirección de fotografía
12:55 min - 15

Análisis de contraste en Road to Perdition
09:48 min - 16
Análisis de Técnicas Visuales en "Road to Perdition"
00:32 min - 17

Luz cenital en El Padrino: crear ambigüedad
11:27 min - 18

Formato cinematográfico: cómo elegir el aspecto
07:50 min - 19

Textura del soporte: grano vs ruido digital
11:30 min - 20

Bokeh cinematográfico: cómo afecta la narrativa
12:04 min - 21

Composición cinematográfica: narrativa visual
12:36 min - 22

Velocidad de Cuadros y Obturación en Producción Audiovisual
11:43 min - 23

Cómo calcular píxeles de resolución 2K vs 4K
10:33 min - 24

Foco con intención: cuando decide la historia
07:27 min
Cierre y proyecto final
- 25

Creación de Atmósfera Cinematográfica en Producción Audiovisual
14:06 min - 26
Fotografía Narrativa: Creación Visual y Emocional
00:45 min - 27

Análisis y Creación de Escenas Cinematográficas
17:22 min - 28

Técnicas de fotografía audiovisual: conclusiones del curso
05:58 min - 29
Formulario de Feedback para Cursos en Línea
00:22 min
Domina la luz en fotografía de retrato con una guía clara y práctica. Aquí entenderás cómo la luz principal, la luz secundaria (o luz de relleno) y el contraluz definen la dirección, la sombra y la textura del rostro para narrar con intención. Todo con un enfoque directo y usable.
¿qué es la luz principal en fotografía de retrato?
La luz principal, también llamada luz guía, es la fuente de mayor luminosidad y la que establece la dirección de la luz y la sombra. En retrato, es la base para “dibujar” el rostro y orientar la lectura visual.
- Marca la dirección dominante: izquierda a derecha o derecha a izquierda.
- Ilumina la mayor parte del rostro y la mitad puede quedar en sombra.
- Define contraste y volumen con claridad.
- Puede ser luz dura o más suave, según la intención dramática.
- Puede venir desde ángulos no convencionales, incluso desde abajo, para un efecto más dramático.
¿cómo identifica la dirección y la sombra en el rostro?
- Observa qué lado recibe más luz: ahí está la luz principal.
- Sigue las sombras: su caída te revela la dirección de la fuente.
- Si “guía” la lectura del retrato, es la principal, aunque sea dura o suave.
¿qué variaciones de dureza aparecen y por qué importan?
- Una luz dura acentúa textura y dramatismo.
- Una luz más suave suaviza transiciones y reduce contraste.
- La elección depende de la intención narrativa: más detalle o más atmósfera.
¿cómo funciona la luz secundaria o luz de relleno?
La luz secundaria suele estar en dirección opuesta a la principal, con menor luminosidad y frecuentemente más suave o de otra textura. Su objetivo es recuperar detalle sin competir con la guía del retrato.
- Aporta detalle sutil en la piel, sin borrar sombras.
- Se percibe con delicadeza: puede apenas “tocar” un ojo o una mejilla.
- Su luminosidad es menor que la de la luz principal.
- Suele ser más suave, pero las reglas estéticas se pueden romper con intención narrativa.
¿debe ir siempre en dirección opuesta?
No. Puede venir en la misma dirección de la luz principal. En ese caso, solo levanta un poco el detalle en una zona del rostro, mientras otras áreas permanecen en sombra más fuerte. La clave está en que no desplace a la luz guía.
¿qué matices muestran los ejemplos típicos?
- En retratos dramáticos, el relleno es muy sutil para conservar contraste.
- En retratos de bebés o tonos más comerciales, el relleno puede tener mayor luminosidad para mostrar más detalle en la piel, sin anular la función de la principal.
¿qué es el contraluz y cómo define la silueta?
El contraluz completa las tres luces base del retrato. Se coloca detrás del sujeto y ayuda a separarlo del fondo, marcando su silueta o creando un borde luminoso. También puede ir directo a cámara y, aun sin bordear al sujeto, sirve para situar su silueta y enfatizar su presencia en la escena.
- Define contorno y aporta profundidad espacial.
- Puede ser sutil o fuerte, según la intención.
- Funciona en interior y en campo abierto, incluso sobre varios sujetos.
¿siempre bordea al sujeto para funcionar?
No. Un contraluz directo a cámara (por ejemplo, de un vehículo) puede no delinear el borde del rostro y aun así posicionar la silueta del personaje u objeto en el encuadre.
¿cómo entrenar el ojo con preguntas clave?
- ¿Lo que ves es contraluz o luz principal según qué ilumina más y desde dónde proviene.
- ¿La luz secundaria está opuesta o en la misma dirección que la principal.
- ¿La textura y la suavidad del relleno mantienen el carácter del retrato.
¿Te animas a analizar imágenes similares y decir si ves contraluz o luz principal? Comparte tus observaciones y describe qué pista te llevó a esa conclusión: dirección, luminosidad o textura. Así afinamos el criterio juntos.