¿QUÉ COMPRENDE EL DISEÑO EDITORIAL?
El diseño editorial es el marco en el que una historia es leída e interpretada, abarca tanto la arquitectura general de la publicación como el tratamiento específico de la historia.
Cuando hablamos de diseño editorial, nos referimos todo el tiempo a una publicación la cual es una serie de páginas diseñadas que se imprimen de manera periódica o no y que tienen una secuencia. Una publicación seriada va a salir cada tanto tiempo y una publicación no seriada saldrá una única vez, sin embargo siempre va a estar impresa.
El diseño editorial para impresos puede ser físico o digital. En el curso se abordará el impreso desde las páginas.
Gutenberg fue la persona que hizo los primeros experimentos con fundición con tipos de plomo los cuales eran letras hechas para componer los impresos. El primer sistema de impresión de occidente.
Los libros expanden el conocimiento logrando que muchas personas puedan acceder a él de miles de formas.
Las revistas comenzaron a explorar el diseño editorial mucho más allá de sólo colocar contenidos. Buscaron interacción entre imágenes, tipografía e información.
Otras publicaciones que se abordan en el mundo del diseño editorial:
Cuando se habla de diseño editorial se habla de:Comunicación ya que siempre se quiere trabsmitir la información que dijo un autor a un lector.Información porque manejamos grandes bloques de información que debe llegar de la mejor manera hasta nuestro lector final.Concepto porque el diseño no simplemente es diagramación, también es composición, pensamiento crítico y tomas de decisiones a la hora de hacer una puesta en práctica.Lector será quien finalmente juzgue la publicación y el que determinará si existe o no un buen diseño.
GESTIÓN DE CONTENIDOS EN EL DISEÑO EDITORIAL
La gestión de contenidos es uno de los aspectos más importantes en el diseño editorial porque si un archivo está mal o una imagen tiene una resolución muy baja, esto afectará todo el flujo de trabajo en el futuro.
Existe un programa que ayuda para esta gestión llamado Bridge de Adobe y sirve no sólo para revisar contenidos sino para modificarlos. clasificarlos y manejar estructura y jerarquización ahorrando tiempo.
Es importante que al recibir los contenidos del cliente les demos una revisión minuciosa para evitar pedir archivos más adelante y evitar malos entendidos.
LA RECOMENDACIÓN ES:
TIPOS Y PARTES DE UNA PUBLICACIÓN
La revista es una publicación seriada, lo que quiere decir que se mueve por ediciones. Las pautas comerciales las sustentan.
Los fanzines son impresos a una sola tinta y su distribución es selecta, enfocada a un nicho específico. Transmite ideas puntuales y se caracteriza por contener ideas subjetivas del autor.
El periódico muestra noticias y se destaca por su inmediatez. Tiene una estructura fija con elementos cambiantes.
FORMATOS MÁS USADOS EN LAS PUBLICACIONES
Libros: Best sellers: A5
Libros en pocket: 11 x 17 cm
Revistas: Revistas A4
Ediciones pequeñas: 17 x 24 cm
Periódico:
Sabana: 40x60 cm
Berlinés: 31,5 x 47 cm
Tabloide: 28x 43cm
ESTRUCTURA Y PLEGADO
Un cuadernillo es el conjunto de páginas que están en una plancha de impresión. Esta plancha es la disposición de páginas que hace la imprenta a la hora de abordar el archivo cuando ha sido enviado a impresión. Tener el concepto claro ayuda a determinar la cantidad de páginas que debe tener nuestra publicación.
En imprenta no se imprimen las páginas en orden (1,2,3…) sino en una serie de páginas que están acomodadas por imposición.
Cuando se habla de frente y reverso, en el mundo editorial se conoce como tiro y retiro.
Existe una herramienta llamada The Book Calculator y nos ayuda a calcular cuántos cuadernillos puede llegar a tener nuestra publicación.
MAPA CONCEPTUAL DE LA PUBLICACIÓN
Un mapa conceptual es una técnica gráfica para organizar ideas, conceptos y establecer conexiones. También sirve para jerarquizar, sistematizar y conectar.
Debe estar hecho en una hoja horizontal para mejorar el espacio. Las ideas colocadas deben ser siempre desde el centro hacia afuera en sentido de las agujas del reloj.Es necesario:
RECOMENDACIONES PARA SELECCIONAR LA TIPOGRAFÍA DE TU PROYECTO EDITORIAL
La tipografía es la representación gráfica del lenguaje conformada por caracteres intercambiables que funcionan como un sistema, ya sea físico o digital.
Recomendaciones para elegir la tipografía adecuada
¿CÓMO MEZCLAR TIPOGRAFÍAS?
TIPS:
TAMAÑOS, ESTILOS Y CARACTER
Las mayúsculas deben tener usos determinados, no es correcto usarlas para todo un cuerpo de texto, deben usarse para pequeñas palabras o frases.
Pueden dar un gran llamado de atención en una página dando presencia y deben ser usadas en proporciones bajas.
ALINEACIÓN Y ESPACIADO
ANCHO DE COLUMNA E INTERLINEADO
LA MANCHA TIPOGRÁFICA
DIAGRAMACIÓN: INTERACCIÓN DE TEXTO E IMAGEN
Es importante entender la relación que tienen las imágenes y los textos. Cómo pueden ser combinados para potenciar el diseño y lograr que el lector tenga un buen recorrido en la narrativa.
FORMA:
ARMONÍA: Al hacer una composición en muchos casos se busca que sea armónica y en otros puede ser caótica. Todo depende de la necesidad.
LA RETÍCULA Y EL ESPACIO
La retícula es una herramienta de organización usada por los diseñadores para dar orden, organización y criterio a los elementos. Hablamos de una grilla o estructura que sostendrá nuestros elementos gráficos.
LA JERARQUÍA VISUAL DE LOS ELEMENTOS
La jerarquía es la organización del contenido para establecer niveles de importancia dando relevancia a algunos elementos y subordinando otros.
ELEMENTOS CLAVE SOBRE LA PÁGINA
ÁREA DE RESERVA O RESERVA
Espacio blanco sobre las imágenes donde irá un texto u otra información
FOLIOS
Información puntual de la sección o del libro/numeración, generalmente en la parte inferior
CORNISAS
Texto ubicado en la parte superior de la página con información general del libro o publicación
CITA
Referencia o complemento de información al texto
TITULARES
Indican el inicio de una sección diferenciándose por el tamaño, ubicación o espaciado
ENTRADILLA O TEXTO DESCRIPTIVO
Párrafo introductorio a un artículo
DESTACADO
Notas sobre páginas o citas sobre el mismo texto para destacar algo que debemos tener en cuenta
SECCIONES CLAVE DE UNA PUBLICACIÓN
LOMO.
Con texto horizontal o vertical (direcciones cambian de acuerdo al idioma)
GUARDAS.
Primera página pegada al libro cuando es tapa dura.
PORTADILLA.
Título del libro y nombre del autor.
PORTADA.
Más información acerca del libro.
PÁGINA LEGAL.
Información lega sobre impresión y diseño del libro.
ENTRADA DE CAPÍTULO.
Distinguible por uso de titulares y tipografía distintiva.
TABLA DE CONVENCIONES.
TABLA DE CONTENIDO/SUMARIO.
PRÓLOGO.
Nota del mismo autor o de alguien que recomienda o hace una introducción a la publicación
DESARROLLANDO UNA LÍNEA GRÁFICA
Vamos a rescatar todo lo que hemos hecho hasta aquí y vamos a ponerlo en digital.Recuerda que lo visto anteriormente fue un guía y no una solución definitiva.
Cuando hagas líneas gráficas siempre ten presente hacer los elementos necesarios para que el cliente pueda saber cómo va a quedar la composición. Con 2 o 3 páginas es suficiente.
DISEÑO DE PORTADAS
TIPOS DE PORTADA:
Una buena portada tiene impacto, metáfora visual y encanto.
EL VALOR AGREGADO DE UNA PUBLICACIÓN
Cuando una publicación tiene algo que cautiva, es algo que servirá como gancho para que los lectores la elijan y la tomen de la estantería.
Recuerda que el diseño editorial también es un ejercicio creativo con papeles,texturas, cortes, entre otros. ¡Experimenta!
TIPOS DE IMPRESIÓN
TIPOS DE PAPEL
Al imprimir es importante tener en cuenta el tipo de impresión y de papel porque esto puede favorecer el proyecto o tirarlo a pique.
Ve a un sitio de impresión y prueba ¡La experimentación es vital!