Leonardo Da Vinci es considerado como uno de los más grandes genios creativos de la historia. Incursionó y sobresalió en diversas áreas como la pintura, la arquitectura, las matemáticas, la poesía, la ingeniería, la botánica, la poesía y la filosofía.
Durante su vida creó obras tan conocidas como la Gioconda (Mona Lisa) y La Última Cena, y se le atribuyen cientos de inventos, de los cuales sólo unos pocos fueron construidos, ya que no existían los medios para hacerlo, porque eran muy adelantados para su época.
Michael Gelb, reconocido consultor de múltiples empresas alrededor del mundo, revela en su libro “How to think like Leonardo Da Vinci” los trabajos y la leyenda de este verdadero genio. Sobre la base de cuadernos, inventos y obras de arte legendarias de Da Vinci, Gelb menciona los siete principios que le permitían llevar su creatividad a lugares extraordinarios y cómo responder a estas preguntas:
¿De qué forma consiguió ser Leonardo da Vinci ser el hombre más brillante de su tiempo y probablemente de la Historia?
¿Qué hizo Leonardo para dominar tantas áreas, ser tan creativo y resolutivo en todas ellas?
¿Cómo ser pintor, científico, músico, diseñador, ingeniero… a la vez?
Los principios para pensar como un genio son:
1. Curiosità (Curiosidad)
El enfrentar la vida como una aventura por el conocimiento continúo. Todo gran maestro es por principio un gran estudiante. Las personas más talentosas cuentan con la innata curiosidad de saber más sobre su alrededor. Están dispuestos a preguntarse y a investigar más allá de los conceptos preestablecidos y aceptados.
Leonardo practicó este principio toda su vida, y lo llevó a plantearse cuestionamientos que lo llevaron a crear inventos adelantados a su época, un ejemplo de ello, el primer diseño del submarino.
2. Dimostrazione (Demostración)
Un compromiso constante por llevar las ideas a la acción, aprender sobre la experiencia, ser persistente y estar dispuesto a aprender de los errores.
Da Vinci sabía que en su aventura por el conocimiento y la experimentación, los errores eran necesarios, y que para llegar a crear grandes cosas, tenía que equivocarse no una, sino muchas veces. Sabía que utilizaría los aprendizajes de sus errores para construir sus éxitos, que al final, son los que trascendieron y han sido recordados.
Pocas personas saben de los fracasos de Leonardo, como los fallidos intentos por construir una máquina voladora y las inundaciones causadas por sus intentos de cambiar la dirección de un río.
3. Sensazione (Sensación)
El permanente refinamiento de los cinco sentidos para enriquecer la experiencia de la experimentación. Leonardo trabajó en el refinamiento de sus sentidos durante toda su vida, tratando de capturar con ellos los detalles más “insignificantes” de la naturaleza, los cuales pasarían desapercibidos para la persona promedio. Fue este refinamiento lo que le permitió capturar detalles tan profundos y plasmarlos en sus obras, como en el caso de La Mona Lisa.
4. Sfumato (Matiz)
La disposición de abrazar la ambigüedad, la paradoja y la incertidumbre. Leonardo entendía que la vida está llena de paradojas y lo aceptaba con gran asombro. De hecho, plasmó esta realidad de manera especial en su obra La Mona Lisa. Si has tenido la oportunidad de estar frente a ella, puedes observar en su sonrisa una ligera chispa de compasión y crueldad al mismo tiempo, seducción e inocencia. Su creador representó la ambigüedad, la paradoja y la incertidumbre es su obra.
5. Arte/Scienza (Arte/Ciencia)
Para Leonardo Da Vinci, el arte y la ciencia eran indivisibles. Para entender una, tenías que entender la otra, tener un equilibrio entre los dos hemisferios cerebrales, la creatividad y la lógica. Leonardo manejaba este sistema de “pensamiento completo” en todas sus tareas, lo que le permitía estimular y utilizar su cerebro completamente. Fue uno de los precursores de los “mapas mentales” tan utilizados en la actualidad para intentar recrear la misma experiencia, los cuales se pueden utilizar para la estimulación de la creatividad diaria en el ámbito personal y profesional.
6. Corporalità (Cultivar el Cuerpo)
El cultivar la gracia, la ejercitación, la pose y la utilización de ambas partes del cuerpo (ambidiestrismo). Leonardo Da Vinci complementó sus habilidades artísticas y de genio con la ejercitación y las habilidades atléticas. Las largas caminatas, montar a caballo, la natación y el esgrima estaban entre sus deportes favoritos. Él sabía que en un cuerpo sano y balanceado era esencial para desarrollar su creatividad y productividad.
7. Connessione (Conexión)
El reconocer y apreciar que todas las cosas y los fenómenos están interconectados. El principio del pensamiento de sistemas y la teoría del caos. En donde no se puede entender correctamente un fenómeno sin estudiar y entender la influencia que el sistema tiene sobre ello. El cómo, por ejemplo, el aleteo de una pequeña mariposa en una parte del mundo, puede crear una tormenta a kilómetros de distancia (teoría del caos).
Leonardo utilizó este tipo de análisis y pensamiento para crear muchos de sus inventos, en los cuales combinaba diferentes formas de la naturaleza en una interacción armoniosa. Todo está interconectado y el abrazar esta noción abrió un mundo de infinitas posibilidades al genio.
Fuente: http://www.restforderest.com/archives/1162 / Basado en libro de Michael J. Gelb, «How to think like Leonardo Da Vinci«
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Muchas gracias por el aporte, me ayudo a entender los 7 principios de una manera facil y simple
Muchas gracias por el aporte , me ayudo mucho!!
QUE BUEN POST
Lo estaba busando, muchas gracias 😃
Muy buen artículo!!!
Definitivamente cada vez que hablamos de productividad, no sólo debemos hablar de cómo adquirir conocimientos y habilidades para ser eficientes en las tareas y actividades; también debemos pensar en cómo alimentarnos, hacer deporte y cómo buscar esos espacios que nos ayuden a liberar nuestra mente.
Excelente, muchas gracias por este post 😄
Gracias por el aporte
Increíble aporte, gracias 😄