Toma una foto real con tu celular de algo cotidiano: tu mascota, tu escritorio, un plato de comida, un outfit, un rincón de tu casa.
Luego usa herramientas de IA para transformarla en una sesión de fotos profesional. Piensa en iluminación de estudio, fondo limpio, estilo editorial o de catálogo.
Entrega la foto original y al menos 3 versiones "profesionales" generadas con IA.
A partir de 4 fotografías casuales de un tenis Kiprun KS 900 Light tomadas con el celular, generé una campaña de producto completa usando inteligencia artificial. Mediante ingeniería de prompts avanzada con Nano Banana, transformamos cada ángulo real del zapato — superior, lateral, suela y tres cuartos — en sesiones de estudio profesional con iluminación cinematográfica, fondos limpios y composición de campaña publicitaria. El resultado: 3 imágenes de nivel comercial listas para e-commerce, redes sociales y contenido de marca, sin necesidad de estudio físico ni fotógrafo.
ORIGINALES:
IMÁGENES GENERADAS CON IA:
Para esta sesión de fotos profesional les presento a Pushy, la mascota de mi novia… pero hoy no viene en su versión tierna 🐾
Hoy conocerán su lado más salvaje. 🐆📸
Original:
FOTO PROFESIONAL # 1
FOTO PROFESIONAL # 2
FOTO PROFESIONAL # 3
PS5: De lo cotidiano a lo profesional con IA
Descripción del proyecto:
¡Hola, comunidad! Para el Reto 8, decidí tomar un objeto que tenemos en casa y convertirlo en una sesión de fotos profesional usando herramientas de IA. Mi protagonista fue mi PlayStation 5, una consola que todos conocemos pero que rara vez vemos con "look de revista".
¿Qué hice?
Foto original: Tomé una foto con mi celular en condiciones cotidianas. Luz natural, fondo neutro, sin edición. Así se ve la PS5 en su estado "normal".
3 versiones profesionales con IA: Usando herramientas de generación y edición con IA.
¿Por qué lo hice así?
Porque quería demostrar cómo la IA puede transformar completamente la percepción de un objeto cotidiano. La PS5 tiene un diseño increíblemente elegante, pero en una foto casual no siempre se aprecia. Con IA, pude resaltar sus líneas, texturas y personalidad en contextos completamente diferentes: desde un catálogo comercial hasta una revista de diseño de interiores.
¿Qué lo hace único?
Un objeto, tres mundos: Cada versión cuenta una historia distinta sobre el mismo producto. No solo cambié el fondo, transformé la atmósfera y la emoción que transmite.
Coherencia estética: Cada versión respeta su propio estilo (minimalista, gamer, premium) con iluminación, paleta de colores y composición consistentes.
Preservación del objeto original: Aunque la IA transformó el entorno y la iluminación, la PS5 sigue siendo reconocible en su forma y detalles icónicos.
Proceso completo: Empecé con una foto real de celular y la elevé a nivel de producción profesional, demostrando que no se necesita un estudio fotográfico caro para lograr resultados impresionantes.
Para este reto partí de una fotografía casual de mi reloj Invicta, tomadas simplemente con el celular. A partir de ese material inicial, utilicé inteligencia artificial para transformar esta imágen en una serie de fotografías de producto con calidad profesional.
ORIGINAL:
El proceso se realizó utilizando la herramienta Nano Banana AI image tool, aplicando múltiples iteraciones de prompts enfocados en refinar aspectos clave como la estética, la iluminación y el fondo. A través de este proceso de ajuste progresivo, logré simular un entorno de estudio fotográfico.
El resultado final fue una colección de imágenes que presentan el reloj con una apariencia altamente profesional, comparable a la fotografía de producto realizada en estudio, elevando significativamente la calidad visual respecto a las fotos originales.
RESULTADO:
Estoy desarrollando una plataforma para Home Dining. Para ello desarrollé un módulo para que las personas puedan subir sus fotos de comida y hacer un photoshoot profesional. Adjunto los ejemplos de mi almuerzo. Un plato de ñoquis
Foto Original
Imagen generada mediante Nano Banana Pro 2
Prompt: Transform this uploaded dish photo into polished restaurant campaign photography with refined highlights, balanced color, crisp texture, shallow depth of field, and premium plate styling. Lighting target: bright natural window light. Camera angle target: overhead flat lay. Surface target: white marble slab. Mood target: Michelin-style elegance. Plating direction: fresh garnish and clean plate rim. shallow depth of field, realistic textures, no text, no hands Preserve the actual dish identity, ingredients, proportions, and plating while upgrading the photography quality for restaurant marketing.
Imagen 2
Prompt: Transform this uploaded dish photo into polished restaurant campaign photography with refined highlights, balanced color, crisp texture, shallow depth of field, and premium plate styling. Lighting target: dramatic overhead spotlight. Camera angle target: close-up macro. Surface target: dark slate board. Mood target: rustic warmth. Plating direction: fresh garnish and clean plate rim. shallow depth of field, realistic textures, no text, no hands Preserve the actual dish identity, ingredients, proportions, and plating while upgrading the photography quality for restaurant marketing.
Imagen 3
Prompt: Transform this uploaded dish photo into polished restaurant campaign photography with refined highlights, balanced color, crisp texture, shallow depth of field, and premium plate styling. Lighting target: warm golden hour light. Camera angle target: low table-level angle. Surface target: aged walnut tabletop. Mood target: dark moody drama. Plating direction: fresh garnish and clean plate rim. shallow depth of field, realistic textures, no text, no hands Preserve the actual dish identity, ingredients, proportions, and plating while upgrading the photography quality for restaurant marketing.
Caso Foto de perfil.
Tenia una foto en linkedin que no me gustaba así que empece a buscar por google estudios de fotografia pero cuando vi <u>cobraban de 250 mil a 350 mil pesos</u> por una sesión de fotos y me dije y si uso IA para esto?
fui rápido le pedí a mi madre que me tomara unas fotos con el celular, estábamos en la cocina y tenia puesta una camisa negra llena de pelos de mi gata ( mi gata es blanca)
Bueno me tomé esta imagen.
fui a pinterest buscando referencias de fotos para linkeind, me apearecieron varias opciones y me gustó la del blazer azul y camiseta blanca.
Foto de referencia:
Así que le pedí a nano banana que me pusiera el blazer y me cambiara el fondo de la imagen pero los resultados no fueron como esperaba. (El resultado 3 es el que quedó)
por alguna razón nano banana me cambiaba siempre algo de mi cara.
Acá parecia que estaba sufriendo..
Acá como si me hubiese puesto botox.
Y acá bueno no es la imagen perfecta pero es un resultado más natural, y es la foto que uso actualmente en mi foto de perfil en linkedin.
Promt final usado:
"Un retrato de estudio profesional en plano medio del hombre de la imagen de referencia, manteniendo sus rasgos faciales exactos, cabello oscuro peinado hacia atrás y barba tipo candado. Ahora viste un blazer de lana azul profundo con un patrón de cuadros sutiles (windowpane plaid) sobre una camiseta blanca impecable de cuello redondo. Mantiene la postura de brazos cruzados, mirando directamente a la cámara con una leve sonrisa. El fondo es una pared de estudio gris medio sólida y neutra. La iluminación es suave y profesional, resaltando la textura de la tela del blazer y su rostro. Fotografía de alta resolución."
Imagen Original
Imagenes
Qué hice:
Empecé tomando una foto individual del producto para tener una primera referencia. Luego, preparé una pequeña sesión en estudio y realicé tres tomas con iluminación controlada, fondos neutros y composición cuidada, buscando darle un acabado profesional a cada una.
Por qué:
El producto es nuevo en el mercado y me llamó la atención por su presentación. Me pareció una buena oportunidad para armar un set de imágenes que sirva como carta de presentación visual, ya sea para redes sociales, catálogo o material promocional.
Qué lo hace único:
Cada toma está pensada para destacar algo distinto: una muestra el producto en su conjunto, otra juega con los ángulos y los reflejos, y la tercera se enfoca en los detalles de la etiqueta y la textura. Así se logra un conjunto versátil que muestra el producto desde diferentes miradas, sin repetir la misma sensación visual.
La increible aloe vera que por cariñoi vamos a llamar "Veri" tiene un plato de metal vacío y le molestan unas hiervas que crecen en su maceta, además del tono amarillento de existir en latam (según pelis yanquis).
pero eso no es problema para GEMINI que llenó el plato con agua y quitó cosas innecesarias de la escena.
pero a Veri le molestaban los hiervajos que invadían su maceta, pero no fueron problemas para un buen jardinero de inteligencia artifical
y con la compañía de mi gata "Katto" veri volvió a ser feliz
Una Colección de Ternura y Compasión
A partir de un único modelo de peluche de Jesús, se utilizó IA -NanoBanana, para generar una serie de cuatro composiciones distintas, cada una diseñada para evocar sentimientos específicos de calma y compasión.
El proceso se centró en:
Consistencia del Rostro y la Expresión: Preservar la cara original del peluche en todas las tomas, asegurando que su expresión suave y serena se mantenga constante.
Integración de Elementos de Cercanía: Incorporar objetos que enfatizan la ternura y la intimidad:
Tomas de interacción (Manos): Mostrando la interacción directa con las manos de los niños para transmitir cercanía y cuidado.
Objetos simbólicos: Incluyendo elementos como un cordero y una cruz, que refuerzan el simbolismo de compasión y paz.
Atmósfera de Calidez y Calma: Crear escenarios envolventes con una paleta de colores neutros y suaves, y una iluminación cálida y difusa para lograr un efecto calmante.
Original:
GENERADAS-IA
Para este reto tomé una foto con mi celular de un objeto cotidiano: una figura de samurái impresa en 3D que compré recientemente.
La idea no era solo mejorar la imagen con IA, sino darle dirección creativa, como si estuviera produciendo una sesión fotográfica real. Primero transformé la figura en una fotografía de estudio, con iluminación profesional, fondo limpio y estilo editorial para que pareciera una foto de catálogo.
Luego llevé el concepto más lejos: convertí la figura en una versión realista del personaje, como si el samurái existiera de verdad, manteniendo los detalles de la armadura y la pose original.
Finalmente experimenté con multi-ángulos, generando diferentes tomas del mismo personaje (frontal, perfil, vista trasera y close-up), replicando cómo funcionaría un photoshoot profesional donde se explora al sujeto desde distintos puntos de cámara.
Lo que hace único este proyecto es que no solo usé IA para estilizar la foto, sino que dirigí creativamente el resultado: pasé de un objeto cotidiano a un personaje realista, y luego a una serie completa de tomas de estudio como si fuera una producción fotográfica profesional.
Resultados multi angle en los comentarios:
EL OBJETIVO: Vender el llavero de Killa la Ardilla, para eso usé Gemini para generar fotos profesionales.
Aqui los resultados✅
FOTO ORIGINAL
VERSION 1:
VERSION 2:
VERSION 3:
He conceptualizado y ejecutado una composición visual de product placement premium que eleva el smartwatch de la imagen original a un plano de sofisticación pura e-commerce; la escena presenta el dispositivo en un pedestal minimalista gris, despojado de los elementos de escritorio para centrarse exclusivamente en el objeto, logrando un equilibrio perfecto entre la textura del caucho mate de la correa y el pulido del metal. La iluminación de estudio, suave e impecablemente balanceada, resalta la claridad de la interfaz digital, la cual, al conservar las métricas precisas de '10:08', '19°', '72 BPM' y '8,450 Steps', proyecta la narrativa de un dispositivo esencial para la gestión del tiempo y el bienestar en un entorno de alto desempeño profesional, logrando un acabado digno de un catálogo de lujo.
Realice el prompt de un amigurumi con una iluminación más cuidada y un fondo más limpio, ideal para un catálogo 🤓✨.
Me ha encantado este reto porque me ha permitido encontrar los prompts adecuados para mejorar la foto que tomé con mi perrito, y desarrollar la creatividad para crear diferentes tipos de imágenes que realmente me han gustado.
También disfruté mucho el curso, ya que descubrí nuevas herramientas muy útiles. Estas son las creaciones que he realizado.
Imagen original
"TORTA DE CUMPLEA´ÑOS JURÁSICA"
No me decidía qué poner. Pero como hoy es mi cumpleaños me acordé de mis tortas pasadas, y opté por escoger esta de aquí. ¿Cuál es tu favorita versión?
Versión 01: Estilo Catálogo Minimalista (Limpio y Moderno)
Versión 2: Estilo Editorial de Revista (Atmosférico y Elegante)
Versión 03: Estilo "Food Styling" de Lujo (Cálido y Tentador)
Pra este reto utilice un llavero
Los converti en un producto de lujo
EL primero es el origina
El segundo es un escenario limpio
El tercero en una bolsa
Y el cuarto en la mano de una persona
Para este reto utilice la última foto que me tomaron en mi viaje.
Y los convertí en 3 diferentes escenarios:
• El primero es el original
• El segundo es un escenario steampunk
• El siguiente es un escenario cinematográfico oscuro
• Y el último es un escenario ciborg
Si
¡Hola, Claudia! Entiendo que estás lista para comenzar con este reto.
Captura: Toma una foto clara de un objeto cotidiano (tu mascota, un accesorio, etc.).
Transforma: Usa herramientas de IA para cambiar el entorno, aplicando iluminación de estudio o fondos editoriales.
Entrega: Publica en los comentarios de esta clase tu foto original junto con al menos 3 versiones mejoradas.
Contexto: Explica brevemente qué herramientas usaste y por qué elegiste ese estilo.
Si buscas mejorar la calidad de tus resultados, te recomiendo revisar el "Reto 7: Serie de imágenes con narrativa" para aprender a mantener la coherencia visual en tus creaciones. ¡Mucho éxito con tu sesión fotográfica!
¿¿¿???
📸 Reto 8: Photoshoot Profesional con IA
📝 Descripción del Proyecto
Para este reto, tomé una fotografía cotidiana de mi teclado Yamaha PSR-E283 con mi teléfono celular. Utilizando herramientas de IA, transformé esa imagen simple en una sesión de fotos profesional con tres enfoques distintos: comercial, artístico-dramático y editorial, elevando la calidad visual al nivel de una campaña de marca.
🛠️ ¿Qué fue lo que hice?
Captura Original: Utilicé una foto tomada con mi telefono S23 ultra natural y fondo doméstico para mantener la fidelidad del modelo del teclado.
Procesado de Catálogo (v1): Realicé un "clean-up" completo del fondo, sustituyéndolo por un entorno de estudio infinito con iluminación softbox para resaltar las texturas del plástico y el panel de control, emulando la estética oficial de Yamaha.
Composición Dramática (v2): Inspirado en la estética visual de Pablo López (específicamente en "La Niña de la Linterna"), integré el teclado en un entorno de fantasía épica con suelo de lava ardiendo y partículas de fuego, creando un contraste dramático de luces y sombras.
Integración Editorial (v3): Generé una escena de estilo de vida donde incorporé a un pianista (un desarrollador barbón en un estudio con iluminación de atardecer, logrando una integración coherente entre el objeto real y el sujeto generado por IA.
🌟 ¿Por qué es único?
De lo Cotidiano a lo Épico: Lo que hace única a esta entrega es el contraste radical entre la foto original y la versión inspirada en la lava, demostrando cómo la IA puede convertir un objeto común en una pieza de arte conceptual.
Consistencia de Producto: A pesar de los cambios drásticos de entorno, logré que el teclado mantuviera su identidad y detalles técnicos (botones, pantalla, marca) en las tres versiones.
Narrativa Personal: La inclusión del artista barbón y la referencia a la estética de Pablo López le dan un sello personal que va más allá de un simple filtro, contando una historia en cada toma.
