Ajustes de Curvas y Balance de Color en Photoshop

Aprende a retocar fotografías en Photoshop con precisión: domina la capa de ajuste de curvas, entiende el histograma y equilibra el color con balance de color para recuperar luces, controlar sombras y crear atmósferas con intención. Con pequeños cambios, una imagen puede ganar contraste, claridad y un tono coherente.

¿Cómo usar la capa de ajuste de curvas en Photoshop?

La herramienta de curvas es clave para fotografía porque permite modelar el rango tonal leyendo el histograma. Verás los valores de negro a blanco distribuidos de izquierda (sombras) a derecha (luces). Si la gráfica está cargada hacia sombras, conviene llevarla hacia el centro para un resultado más equilibrado.

• Usa los presets para explorar cambios rápidos y vuelve a “por defecto” si no convencen.
• Crea un punto en la curva y muévelo hacia arriba para “levantar las luces”.
• Evita “quemar” áreas luminosas: sube con moderación.
• Para contraste, genera una forma en S: sube un punto en luces y baja otro en sombras.

¿Qué revela el histograma y por qué importa?

• Muestra la cantidad de tonos por luminosidad: negros, grises y blancos.
• Un histograma “pegado” a sombras indica falta de luces. Llevar la curva hacia arriba en la zona de luces recupera detalle.
• La curva afecta todos los colores cuando trabajas en el canal compuesto.

¿Cómo ajustar por canales para color fino?

• Cambia al canal de rojos, verdes o azules para reequilibrar dominantes.
• Un punto en el medio del canal rojo permite reducir rojos si están excesivos, logrando una imagen más balanceada.
• Ajusta sutil: pequeños movimientos cambian el tono general sin distorsionar.

¿Cómo usar los goteros de negro y blanco?

• Con el cuentagotas de negro, define el área que debería ser tu “negro absoluto”. Todo por debajo se ancla en negro.
• Con el cuentagotas de blanco, selecciona el punto más brillante que no esté quemado para fijar el blanco verdadero.
• Evita usar zonas ya sobreexpuestas: perderías tonos medios valiosos.
• Si no te convence, usa el atajo de deshacer: Command + Alt + Z.

¿Cómo equilibrar color con balance de color?

La capa de balance de color ajusta tono y temperatura por rango tonal: tonos medios, sombras e iluminaciones. Modificar tonos medios impacta gran parte de la imagen; sombras e iluminaciones afinan el estilo.

• Tonos medios: mueve entre cian ↔ rojo, magenta ↔ verde, amarillo ↔ azul. Si hay mucho rosa/rojo, compensa hacia cian para equilibrar.
• Sombras: puedes crear efectos creativos llevando sombras a violetas o azules, al estilo de muchos filtros de Instagram.
• Iluminaciones: añade un toque de cian o amarillo para matizar el brillo. Un leve amarillo aporta calidez sin saturar.

¿Qué combinación funciona mejor según la imagen?

• Depende de la iluminación original, el tipo de imagen y tus intereses estéticos.
• Ajusta con pasos pequeños y observa el impacto inmediato en la atmósfera.
• Usa la comparación antes/después para validar que los cambios resalten lo importante.

¿Qué habilidades prácticas te llevas hoy?

• Interpretar el histograma para detectar carencias de luces o sombras.
• Crear y mover puntos en curvas para recuperar luces y definir contraste.
• Aplicar una curva en S sutil para dar profundidad sin perder detalle.
• Corregir dominantes editando por canales RGB con precisión.
• Fijar negro absoluto y blanco verdadero con los goteros evitando áreas quemadas.
• Equilibrar tonos medios, sombras e iluminaciones con balance de color para controlar tono y temperatura.
• Trabajar de forma no destructiva con capas de ajuste y usar Command + Alt + Z para iterar.

¿Quieres que analicemos un caso real tuyo? Cuéntame qué problema tonal o de color te está costando y qué resultado quieres lograr.